作者：秦红雨（西南大学教授）

　　“我是一粒种子”是茅盾文学奖获奖作品《生命册》的第一句话，深刻有力。实际上，我们每一个人都是一粒种子，有养活自己的土壤，渴望破土发芽，经历风吹雨打，有成熟后的喜悦，有病死的恐惧，最后回归大地。话剧《生命册》将“种子的生命故事”搬上舞台，呈现了一个村庄五十年精神史的变迁与厚重，唤醒观众的生命体验。

　　小说《生命册》的时空跨度极大，舞台展现很有难度。话剧《生命册》精选小说中六个特征鲜明、充满生命力的人物，通过他们交叉的人生故事，展现普通人在时代巨变中的命运沉浮。剧中保留了“丢儿”第一人称的叙事视角，呈现其行走在乡村与城市间的复杂情感。一处是生他养他的无梁村，他在这里吃百家奶长大，这里面有着老姑父、梁五方、虫嫂、杜秋月跌宕起伏的乡村故事，他们的生命都被丢儿的目光“注视”过，他们的故事都被丢儿在不同的场合讲述过，也是丢儿无法脱离的存在。另一处则是丢儿打拼的都市，这里有他写书的梦想，有相依为命打拼的兄弟，有遭遇各种人生意外来寻他的村民，有尔虞我诈的复杂，有成功登顶的狂喜和随之而来的失落……两条故事线索，在丢儿的第一人称叙事中一次次交织，又一次次分离，熔铸着每一个离乡人的渴望，呈现出每一个游子曾有过的无助与彷徨。

　　演员极具张力的表演，展示出普通人的生命绽放：丢儿、骆驼、老姑夫、杜秋月、梁五方、虫嫂……他们像一粒粒种子，在舞台上留下了精彩的痕迹：虫嫂虽无法在儿女的陪伴下走向死亡，但她抗争命运的勇气和付出令同村人感佩；老姑夫高光一生却与老婆拌嘴一世，最后因为风俗无法同妻子葬在一起；骆驼的一生，像极了动物骆驼的驼峰，大起大落，跌宕起伏，终在疯狂的贪欲追逐中跳楼殒命。话剧将虫嫂的葬礼和老姑夫的迁坟仪式设为全剧高潮。把这样世俗化、本土化的仪式再现舞台，不仅需要非凡的勇气，更体现着生死主题的升华。在这两场人物最全的群戏中，活着的人与逝去的人阴阳两隔，爱与恨交织繁复、五味杂陈，出外闯荡的人和在家坚守的人互相对望更心灵相通。面对舞台上的死亡，剧中人和剧场观众，既有了对生更生动的理解与体悟，也有了对死亡更切身的凝视与反思。

　　话剧《生命册》的配乐独具匠心。在都市场景中，西洋的架子鼓伴随着主人公的故事不断起伏，这鼓点让人奋进，让人激动，还让无数的年轻人癫狂。而在乡村画面中，送丢儿上学时的大鼓，敲开了他新的人生世界；虫嫂偷东西被欺负时的锣镲，敲碎了她凌乱屈辱的一生；老姑夫迁坟仪式中的唢呐，更像是我们心底的回声和洞察生死后的壮鸣。这一中一西、一敲一吹，分合变奏，不断变换，合着城市与乡村、传统与现代、历史与现实的对照，沁人心脾，震撼心灵。这些乐器声始终伴随、反复出现，敲到了观众情绪的要紧处，也击中了我们情感的最柔软处。

　　话剧《生命册》把作家对“屋子”这一物理空间的特殊感情进行了创造性转化，赋予这一符号更丰富的意象内涵。剧中以木质房子象征乡村，乡村民居四根柱子、独特屋脊的“形”，充满传统、厚重、粗犷、原始、透亮的风格；以铁屋子象征空间局狭、具有流动性的城市。木质房子和铁屋子又是高度写意的，不仅可以发挥不同空间的文化效能，还可以实现舞台空间的转换。更为巧妙的是，铁屋子可以嵌套到木质房子里面，这不仅是舞台空间的创新，更让我们对于屋子背后的文化含义多了深一层的理解：从木质房子里走出的人，无论是在乡村还是城市，都和这个房子血肉相连，房子融进他们的生命，成为这颗种子的“根”。即使有了铁屋子，有了城市的高楼大厦，但是他们仍保有木质房子的本色，有斩不断的乡村的“根”。

　　在《生命册》的戏剧舞台上，我们看到了改编者的另辟蹊径，“树”状结构下人物故事紧紧缠绕，高超的舞台调度，实现了故事史诗般的全景展现，音乐与布景的匠心独运，让一出好戏在人们的眼前和心头不断回荡。

　　《光明日报》（2026年04月01日 16版）

免责声明：本文内容来源于第三方或整理自互联网，本站仅提供展示，不拥有所有权，不代表本站观点立场，也不构成任何其他建议，对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并请自行核实相关内容,不承担相关法律责任。如发现本站文章、图片等内容有涉及版权/违法违规或其他不适合的内容， 请及时联系我们进行处理。